lunes, 27 de febrero de 2017

La saga Theatrhythm

Confieso que las bandas sonoras de los videojuegos siempre me han ayudado a adentrarme mejor en el mundo de dichos juegos, especialmente en juegos de fantasía (como los rpg) o dónde tengas que pasar muchísimas horas disfrutando del mundo que te rodea sin más (como en Animal Crossing), aunque también debo decir que no soy muy dada a los juegos de ritmo. Me divierten pero al rato los termino abandonando.

Es curioso como eso no me ocurre con Theatrhythm Final Fantasy. Me fastidiaba un poco que estén completamente en inglés, pero terminé comprándome los dos que hay precisamente en 3DS (como siempre, por mi comodidad con las consolas portátiles me vienen de perlas), y no sé que tiene esta saga de juegos que me engancha totalmente.


Solo hay que tener reflejos y afinar tu oído, y puedo pasarme bastantes horas jugando a una fase simplemente por estar escuchando de fondo el juego, totalmente entretenida escuchando mis canciones preferidas de cada saga. Sin embargo, tiene sus puntos negativos, aunque realmente no quería escribir esto como un análisis.

Los puntos negativos es la "escasez" de personajes en unas sagas, ciertas sagas y subsagas, y la escasez de canciones en algunas de ellas. Por ejemplo, de estar la saga Tactics, molaría también que estuviesen Tactics Advance (tanto el primer como el segundo, y sacar a Marche o Ritz del primero y Luso del segundo, que por cierto, Luso fue un personaje jugable del primer Tactics (si, Luso ya salió antes en la saga...)) y más personajes de ciertas subsagas que han añadido o de todas en general.

Porque queda un poco feo sacarte cinco páginas de 10 canciones cada una o por lo menos cinco personajes, todos por DLC cuando podrían venir perfectamente de serie (y además, uno de estos personajes se quedó como exclusivo de Japón). Porque de los 40€ que me cuesta el juego, me gustaría que tuviese un poco más, y eso que este respecto al anterior añade un montón de canciones y personajes nuevos y hasta es más fácil desbloquearlos, pero por ejemplo quitan las fases de los eventos (las cinemáticas) de casi todos y solo se lo dejan a unos pocos elegidos que mucha gracia no me ha hecho, ¡con lo épicos que eran los vídeos con sus melodías!

Sin embargo me he dado cuenta que necesito esta saga de juegos en mi vida, y sigo esperando como agua de mayo el Theatrhythm Dragon Quest. Teniendo en cuenta que Dragon Quest empieza a vender bastante bien en occidente y está cerquita el XI y el Heroes II, ¿por qué no traerlo a occidente?

También me encantaría ver un Nintendo Theatrhythm. Muchas sagas de Nintendo tienen bandas sonoras epiquísimas, pasando desde Pokémon, Zelda, los juegos de Mario, Metroid, las rompedoras de F-Zero e incluso Golden Sun. Incluso Rhythm Heaven podría tener su propio hueco, y eso que sus juegos ya son totalmente musicales (que por cierto, compré pero tras el minijuego del camaleón no sé porqué no me apetece seguir mucho..., ¿será la desgana generalizada que llevo arrastrando tanto tiempo?).

Incluso podría sacar un "Square Enix Theatrhythm" generalizado y que las canciones de otras entregas que se pueden comprar como DLC en el Curtain Call tengan sus propios personajes, enemigos y "logo"... y más coleccionables y modos, por favor.



Supuestamente querían hacer muchos más juegos de estilo Theatrhythm. Si los traen aquí los recibiré con los brazos abiertos, aunque a ver cuando los traen de una vez en castellano.

sábado, 25 de febrero de 2017

Memorias Zelda Ocarina of time

Hoy dando una vuelta me he metido en el Fnac, y en la parte de videojuegos tenían una estantería dedicada a la saga de Zelda. Obviamente están generando hype por la cercana salida de la Nintendo Switch y su juego estrella. Por eso mientras volvía a casa se me ha ocurrido escribir los recuerdos que tengo del Zelda Ocarina of time, el cual está considerado por la prensa como uno de los mejores juegos que han existido.


Recordando: Jump Ultimate Stars

Yo misma reconozco que no soy muy dada a los juegos de lucha, y de hecho he tenido mis más y mis menos con la saga Smash Bros de la que hablaré dentro de poco... Sin embargo, poder jugar en su momento con personajes de Bobobo y compañía cuando era imposible poder jugar con ellos con otros juegos (ya que sus juegos de GBA nunca nos llegaron de Japón), era algo que hacía que me desviviese por conseguir ese juego.

Al final, gracias a una maravillosa tarjeta mágica y una decente semi-traducción hecha por fans, conseguí hacerme con Jump Ultimate Stars (o JUS a partir de ahora) y debo decir que: ojalá hubiese llegado cuando tocaba, ¡y no esa versión de PS4 que me parece chapucera! (Don Patch es un misero ayudante hortera, ¡un misero ayudante!).


miércoles, 22 de febrero de 2017

¿Es bueno que los juegos tengan competencia?

Esta es una curiosa reflexión que me hice hace un tiempo, y me gustaría recuperar. Una opinión sin más sobre la industria de los videojuegos y la competencia que hay en ella, como puede afectarlos y lo que creo que sucede. No sé si será la más correcta, pero por eso el título de la entrada tiene calidad de pregunta. ¿Se considera bueno que los juegos tengan competencia? ¿Tiene puntos fuertes o malos?


Puntos positivos: Las compañías de los juegos se ponen las pilas y hay variedad. 

Sinceramente, creo que un solo juego tenga todo el monopolio no me parece muy positivo para la comunidad. Pueden aprovecharse como quieran de sus usuarios porque, al no tener competencia de ninguna clase, siempre se sentirán seguros y pueden "mangonear" a los usuarios como más les plazca, sin sufrir grandes pérdidas por ello.

Sin embargo, creo que cuando tienes competencia en un modelo de juego/género (en concreto), tienes que esforzarte en hacer que tu juego sea mucho más atractivo y ofrezca mejores cosas que puedan ofrecer tus rivales, y cuanta más calidad tenga tu juego frente al resto (e incluso cuanto más escuches a la comunidad…), tu juego más gente atraerá, e incluso más gente mantendrá o más de ésta recomendará a sus amigos, que a veces el 'boca a boca' ayuda más de lo que uno se imagina.

Esto yo lo veo bastante habitual en juegos online, como por ejemplo el género MOBA, en el que tienen que haber tráfico de cambios y añadidos constantes y otros eventos para llamar la atención a los jugadores. Aunque a veces eso no significa que se pongan las pilas en otros ámbitos, como por ejemplo en un sistema que regule la toxicidad de la comunidad (los reportes) y otros similares, pero en lo que es añadir contenido en el juego y que se vea atractivo y mostrar información cada poco tiempo para tener a la comunidad enganchada y debatiendo sobre los cambios o lo que podrían añadir en el futuro, hace que un juego se "movilice" y mantenga enganchados a sus seguidores.

En otras sagas también puede ocurrir lo mismo: en la época en la que aparecieron por primera vez los juegos de plataformas o de lucha, de inmediato sobre las "estrellas" empezaban a tener competencia igual de dura: Mario contra Sonic en su momento por ejemplo, y eso resultó en una rivalidad que personalmente considero "sana", que hizo que intentasen reinventarse cada vez más con cada nuevo juego que iría saliendo al mercado, como fue sucediendo con Mario y sus siguientes entregas, como la entrega de Nintendo 64.

Cuando hay bastante competencia, las compañías tienen que buscar el mejor método para avanzar en sus juegos y ofrecer algo que no ofrezcan las demás o algo nuevo en su saga habitual para que siga siendo llamativa, atractiva y divertida (sin contar a los "fanboys" que siempre compran cualquier cosa de la saga, por horrible que parezca). A veces funciona, y otras veces, no. Pero el intento, el atrevimiento está ahí.

Puntos negativos: Mercado sobresaturado.

Cada vez que se anuncia un nuevo MOBA o un nuevo juego de disparos, e incluso un juego de cartas o sandbox, leo muchos comentarios con la frasecita de "¿Otro?" o "¿Otra vez?", y me incluyo a mí misma. Y es que es un hecho, a veces tener demasiada "competencia" se traduce en sobresaturar el mercado, y en muchas ocasiones, ver plagios o clones malos unos de otros.

¿Qué pasa cuando se sobresatura el mercado? Que tu interés por el género disminuye, porque se vuelve todo repetitivo y cansino, sobre todo cuando, al intentar probar nuevos de ese género que te gusta, estás ya en demasiados o se vuelven plagios descarados que terminan desganando o aburriendo, y cada nuevo juego que salga de este género, te produce desidia.

Probablemente, empieces probando muchos juegos que se parezcan a tu favorito, y te quedes incluso en la mitad (o menos) de los que hayas probado, hasta que empiezan a salir tantos que la mera idea de probarlo y empezar de cero en prácticamente lo mismo (y a veces de peor calidad), hace que te desanime en ese mercado con ese género, y en algunos casos, hace que te hartes de los que ya estás jugando.

Y como no, esto también pueden generar malas copias o plagios descarados de juegos más famosos, desde al mismo League of Legends, cambiándole hasta el género convirtiéndolo en un juego de móviles de solo dar toquecitos simples en la pantalla como un juego de rol cutre por turnos, hasta muchos otros conocidos, como el mismísimo Mario Bros.

Al final, que una saga/género de juegos en general tenga tanta competencia también puede ser un arma de doble filo, muchos querrán subirse al carro y explotar esa temática o mecánica para llevarse un trocito de pastel, y sobresaturar el mercado para que algunos apenas sean jugados o aporten importantes pérdidas a sus creadores pensando que lo tendrían todo mascado. A veces, la cantidad no significa calidad (y esto es un mensaje para todos… aunque no tiene nada que ver con el tema, también hay que pensar en esto en Youtube).

Esto sin contar otra arma de doble filo que puede incluso empeorar la calidad de una saga consolidada (aunque pueden haber muchos otros factores), que o bien ha evolucionado "demasiado" y se ha alejado de sus orígenes, o bien no ha evolucionado apenas como se esperaba y se ha quedado estancado. Aún así, esto también dependerá de otros factores, así como los usuarios a espaldas de estas sagas y su fidelidad (o su "ceguera de fanboy", que también hay muchos casos).

Y seguro que hay muchos más ejemplos (y si, incluso esto ocurre más allá de los videojuegos, como en cualquier otra clase de producto... incluyendo revistas de prensa, y seguro que se os ocurren muchos más).

lunes, 20 de febrero de 2017

Presentación de Kaeera

¡Qué puedo decir! Los videojuegos me han acompañado desde que era muy pequeña. Si bien nunca me he considerado una "hardcore gamer", siempre me he decantado por aquellos videojuegos que me hacen sentir ese "algo" especial que deja huella cada vez que terminas una historia.
En este blog escribiré sobre esos títulos que me han impresionado o sobre aquellos que me inspiran algo especial, pensando siempre en los videojuegos como experiencias enriquecedoras que, por qué no, nos enseñan valores. Al fin y al cabo, los videojuegos no dejan de ser una manera artística de expresión.

Memorias de Metroid

Aunque a día de hoy reconozco que no soporto ver sangre (y mucho menos todo lo que sea considerado gore), sí que tengo un extraño gusto por la saga ALIEN, más concretamente por las dos primeras películas de la saga. Esa atmósfera, ese ambiente y esa sensación de soledad y peligro constante hace que me enganche a estas películas sin llegar a ser agobiante: están perfectamente planificadas y construidas.



Hace mucho tiempo, cuando aún existía la revista "¡Dibus!", me pilló bien fuerte con los videojuegos (ya contaré en otro momento como me "inicié" en esta industria, porque de no haber sido por cierto videojuego nunca me hubiese interesado en serio), y leyendo entre las páginas de un número de la revista encontré un juego llamado "Metroid Zero Mission". Gráficamente me enamoré del juego (ese 2D mágico....), y la sinopsis no podía llamarme y encantarme más: un tal Samus que deberíamos completar con el (ella) su complicada misión en Zebes, recogiendo nuevas mejoras para el traje y visitando un laberíntico mapa (y por aquel entonces no conocía el llamado término "Metroidvania", pero me parece a día de hoy de los mejores componentes en un juego).

Yo solía visitar a menudo con mi padre tiendas tipo "Cash Converter", aunque no solía buscar por mi cuenta juegos de segunda mano, aunque también visitaba al mismo tiempo los mismos días que iba a dichas tiendas unas llamadas "Imágenes", dónde vendían manga y figuritas de toda clase (de hecho así conseguía agenciarme de unas pocas figuritas de Hamtaro). Uno de esos días cualesquiera, llegue a ver en la vitrina de una de estas tiendas el Metroid FUSION. Me impresionó la portada inclusive y sin embargo, sin darme cuenta de que no era Zero Mission, lo compré ipsofacto.

La verdad es que no me arrepiento en absoluto. Tenía una atmósfera única, y nada más enchufar el juego vi que ya había una partida… y además, muy, muy avanzada. Prácticamente estaba en la recta final del juego, y aunque no se parecía en nada al que yo había leído en la revista, era del mismo universo y el ambiente me pareció tan perfecto y conseguido, que me enganchó de inmediato. La verdad es que como empecé en la partida avanzada y no tenía ni idea de cómo manejar al personaje, no paraban de matarme constantemente (de hecho era la lucha contra el SA-X), así que me pegué un rebote después de 20 intentos y borré esa partida (para arrepentirme después).

Después empecé de cero con el juego, desde el principio, y fui enterándome poco a poco de la historia que te cuentan con pinceladas al inicio y con pequeñitas escenas de texto o cuando Samus sube por ascensor. La verdad es que en aquel momento pensé que el protagonista era ÉL, porque en ningún momento puedes ver quién es, y si no has seguido sus aventuras desde NES, no lo sabes. En algunos puntos de la aventura, en uno concreto, dice "señorita" y se suele llamar a sí misma como una mujer… ¡anda la osa!


Mi asombro fue mayor: no solo me encantaba ese ambiente de soledad, peligro y tensión constante en un laberinto (aunque éste tiene rasgos de ir por niveles avanzando guiándote un instructor) alienígena en una estación espacial dónde algo muy malo había ocurrido, además el protagonista era una mujer dura, valiente y decidida, y sabía que había mucha más historia detrás. Aunque me quedé atascada en muchos momentos del juego, con el paso de los años me fue encantado cada vez más y más la saga Metroid, especialmente en 2D.

Siempre me quedé atrapada en el combate contra Yakuza, hasta que hace más de un año lo conseguí vencer (si, hasta ahora). La pega es que mi GBA SP se volvió tarumba y me borró las partidas que tenía, porque tenía intención de continuar hasta el final. Al menos sé cómo termina el juego, pero me dolió bastante.

Otros juegos de la saga que me han maravillado han sido desde Other M hasta Prime Hunters (y eso que no soy muy fan de la saga Prime), pasando desde el remake hecho por un fan de Metroid 2 (mejor aprecio tenemos los fans por Metroid que la propia Nintendo, y si no que se lo digan en su aniversario…), hasta tener casi todos los juegos originales de Metroid (sin contar de nuevo la subsaga Prime), porque Zero Mission nunca he podido tenerlo (y en emulador no es lo mismo… este es otro problemilla mío que tengo con la "incomodidad" de jugar en cualquier otra plataforma que no sea una consola portátil).

Creo que hablaré más adelante de la saga Metroid en general porque tengo muchas más "anécdotas" que contar sobre Metroid. Más impresiones, más favoritos, mis recuerdos y diversiones con Prime Hunters (con los que coseché más de 800 horas), y muchas otras cosas con la saga Metroid, así como creo que está siendo muy maltratada por Nintendo en general… ¡necesitamos un Metroid V!

domingo, 19 de febrero de 2017

Memorias de Starcraft

Durante unos años, todo el mundo que conocía empezó a tener un ordenador, ya que era lo típico que se regalaba por hacer la comunión. Por aquel entonces, el pc no tenía mucha variedad de juego, se podía resumir en shooter como el Doom, simuladores como los Sims y estrategias. En mi pueblo triunfaron estos últimos.

Todos los conocidos míos jugaba a los de estrategia, sobretodo al Ages of empires 2. No lo voy a negar, me gustaban mucho, pero yo siempre he sido un poco reacio a la temática de edad media, me gustaba mucho más la futurista, pero no había nada de calidad. Hasta que mi vecino me pasó un par de CDs para que instalase un juego. Era el Starcraft y su expansión.



Ver un juego futurista me gustó, pero más me gustó al abrir el menú de campañas. Estaba acostumbrado siempre a jugar con "los buenos", que son los humanos, y éstos contra el resto de enemigos. Aquí no, tú podías escoger a los aliens, y ahora parece una tontería, pero por aquel entonces a mi me sorprendió muchisimo.

Lo primero que hice fue seleccionar la campaña Zerg, no quería jugar con los humanos, eran aburridos. Flipaba en colores con los Zergs, eran una raza perfecta para mi. La historia para mí era lo de menos, me encantaba infectar y destruir los barracones de los Terrans, ignoraba la misión que me mandaban (Proteger un capullo de una criatura).

Poco a poco avancé en la historia, y por fin ese capullo estaba a punto de eclosionar. Durante toda la campaña me comieron la cabeza de que iba a ser una criatura superior y mortal, y obviamente yo pensaba que saldría un bicharraco, pero no. Lo que emergió fue una mujer con unas alas y poco amenazante. Como dije, yo me salté la historia Terran, por lo que no conocí a Kerrigan, y que apareciese esa señora del capullo me dio bastante igual en aquel momento. Por eso hay que jugar a los juegos desde el principio, para que no ocurra esto mismo.

Seguía jugando y terminé el juego por primera vez, ya que en el futuro lo rejugaría cientos de veces. También me ponía partidas personalizadas contra la IA. Adoraba usar una unidad de los Protoss que tenía control mental, pudiendo jugar con las 3 razas en una misma partida. Pero nunca pude jugar online, ya que antes ni sabíamos que era internet, y menos en un pueblo perdido en las montañas.

Un problema que tenía con Starcraft fue que a nadie le gustaba. Yo era el único que jugaba, y cuando sacaba el tema para contar la historia o algo, me mandaban a callar o me decían pesado. No fue hasta que entré en el instituto, en el pueblo de al lado, que conocí a un chico al que le encantaba también el juego. Me llevaba el ordenador portátil a clase y luego nos ibamos a su casa a jugar horas y horas, los 2 contra la IA. En esa época también nos instalamos por primera vez internet, y cuando llegaba a casa lo primero que hacía era conectarme al chat de Battle.net antiguo. Fue mi primer juego al que jugué online, y también fue la primera vez que me dí cuenta de que había gente muy buena jugando y no era el mejor del mundo (Tardé por lo menos una semana en ganar una partida, y era contra otro novato en esto de internet).



En resumen, Starcraft es un juego al que dediqué muchísimas horas en mi infancia y siempre recordaré aquella época en las que me quedaba embobado pensando en el universo de esta saga.

viernes, 17 de febrero de 2017

Presentación de Luca

No se muy bien como empezar esto, siempre se me han dado mal las presentaciones. Ayer hablando con McFadyen le comenté que tenía ganas de hacer un blog donde contar mis experiencias con los videojuegos y que me diese algún consejo, y con la tontería creamos este blog conjunto, ya que ambos compartimos la pasión por los juegos.

Cuando era pequeño y por motivos de trabajo, mis padres me tuvieron que dejar con mis abuelos. Éstos tenían una consola para que el hijo de la vecina pudiese jugar (Eran otros tiempos, hoy quedaría un poco raro eso). ¿Qué ocurrió? Pues que obviamente, al vivir yo allí, cogía la consola. Tendría unos 3 años y mis abuelos me daban el mando para que me entretuviese, pensando que al ser tan pequeño no me enteraría de nada, pero se dieron cuenta de que los barrancos del Mario Bros los saltaba bien y no de forma aleatoria. Desde ese momento, no he parado de jugar y me he dedicado a jugar a casi cualquier cosa que me pusiesen por delante.

Tenía ganas de un blog simplemente para contar mis experiencias y recuerdos con los videojuegos. No de una forma profesional, analizándolos de forma exhaustiva. Prefiero contar lo que me trasmitían cuando jugaba, los recuerdos que tengo (Tanto buenos y malos), y todo de forma muy subjetiva.

Y aquí termina mi presentación. Pronto subiré mi primera entrada y se la dedicaré a algún juego que me marcase de pequeño. ¡Gracias por la lectura y que tengáis buena partida!


jueves, 16 de febrero de 2017

Bandas sonoras de videojuegos #1

Animal Crossing Wild World (Main Theme)


Animal Crossing Wild World supuso mucho para muchos jugadores en la época de Nintendo DS. Una magia especial, una banda sonora maravillosa y una vida increíble en nuestros pueblos.